Depois de férias não avisadas – pelo menos das crônicas por aqui – volto mais viajante que nunca.

Nesse site me descobri cronista e por aí dizem que o bom filho a casa torna. Pode parecer um pouco de exagero usar uma expressão assim. Com essas poucas palavras no começo desse escrito posso dar a entender que estou evocando aquela famosa parábola do Filho Pródigo, que andou pelos caminhos do mundo e depois, ao voltar tem direito a uma festa e um anel de ouro no dedo.

Não, nada disso! Quem está fazendo festa por conseguir parar e escrever algo que vem do coração, ao site que aceitou publicar textos que para muitos soam até como produções carregadas prolixidade, sou eu mesmo.

Alegria por discorrer sobre discriminação racial na blogosfera e ter a honra de também percorrer rotas rebeldes como quem está à margem dos cânones editoriais vigentes e pautados pela mídia tradicional. As escritoras e escritores da literatura afro-brasileira que leio sempre, até hoje não estão nos holofotes midiáticos. Denunciar o racismo estrutural tem seu preço, quem entra nessa tem de estar disposto a ser colocado no lado B.

Ainda bem, porque em alguns casos, e a história não me deixa mentir, os revolucionários aos poucos são esquecidos pela multidão e lembrado por alguns poucos que dão continuidade às transformações.

A Mídia Tradicional e suas Mentiras: Cansamos!

Em grande parte por culpa dela [a mídia vendida], que a cada dia que passa, está mais afundada em compromissos com os donos do dinheiro que, por sua vez, são a oligarquia do poder que não está nem aí para a população negra que ainda tem grande predominância nas periferias do mundo, apesar de estar em visível ascensão, não por ajuda de ninguém, mas porque é guerreira e reivindica seus direitos de ter igualdade nas oportunidades.

Talvez por esse motivo, em dias que ainda não correram há muito tempo, pessoas em São Paulo relacionaram os últimos acontecimentos emblemáticos classificados como racistas ou não, e manifestaram-se em um dos templos da segregação racial, shopping Higienópolis.

O grito do protesto, organizado pelo Comitê contra o genocídio da Juventude Negra contra a política higienista que no ápice está, implantada pelo governo de Geraldo Alckmin – sem contar também as atrocidades de Gilberto Kassab – que desabitou moradores de Pinheirinho, de uma polícia, máquina de matança do Estado, que comete racismo na USP e assassina centenas de jovens pelas periferias, é também o grito que outros povos do Brasil estão dando. Em tempos que ainda temos de lidar com trabalho escravo, quem ainda duvida que a face mais cruel do sistema capitalista está posta?

Em uma constituição de metrópole que esteve e ainda está nas costas do povo negro. Não dá mais para aguentar tantas ações de brutalidade, gritemos todos juntos: Por menos que conte a história. Não te esqueço meu povo. Se Palmares não vive mais. Faremos Palmares de novo!

Fatos tão graves que fez em não muitos dias o absurdo de Pinheirinho transformar-se nas páginas de jornais de grande circulação, nas palavras capciosas de comunicadores que jogam do lado de um sistema racista, classificando a resistência da população como atitudes de vandalismo ou de vagabundos aproveitadores.

Quais interesses estão em jogo em defender um governo que cada vez mais oprime e que anda de mãos dadas com milionários que mandam famílias de bem para as favas?

Vale ressaltar que mesmo não tendo ligação com o governo de São Paulo, ainda temos que olhar e perceber o drama da comunidade de Quilombo dos Macacos. Voltemos ao grito! Faremos Palmares de novo…

Juventude do Brasil e as Mobilizações Sociais

Pelo menos não tenho vergonha do que escrevo, até porque falo por mim mesmo e não por ninguém, é justamente a juventude que é pintada nos vídeos sensacionalistas como a geração criminosa e entregue aos espaços mais marginalizados da sociedade, que mais está comprometida com a verdade nas mídias independentes.

São várias histórias, grandes e pequenas, que refletem um Brasil com diversas fronteiras, mas que, aos poucos, vem mudando e tendo avanços. O caminho ainda é longo, porém outras versões dos olhares acerca das realidades sociais, culturais e políticas estão sendo colocadas em pauta, principalmente por jovens cansados desse modelo hegemônico implantado para sempre sofisticar as formas de opressão.

Basta olhar blogueiros e blogueiras, educadores e educadoras, estudantes, artistas, líderes comunitários. Veja o que estão dizendo e como estão engajados. Perceba quais são os lugares que dão espaço para fazer reverberar a voz de cada pessoa. Olhe mais a fundo e descubra quais são os outros lugares que fazem de tudo para abafar as palavras e ações de quem muito está dizendo e fazendo.

E aqui escrevo sem medo de errar. Quando algo acontecer no Brasil que sirva para um despertar completo de uma consciência coletiva que não está adormecida, mas que não consegue impulsionar ações de transformação completas, o joio será separado do trigo. Qual é o legado que cada um vai deixar?

Estourando rojões nesse terceiro mês de 2012, logo após o Ano Internacional para os Povos Afrodescendentes, estar dizendo algo que muita gente não diz. Juventude não significa necessariamente inexperiência. Para isso Baoobaa nasceu – seguindo forte tradição simbólica de resistência, igual o povo africano – para demonstrar que jovens se preocupam e interferem qualitativamente em questões sociais de relevância do Brasil e até mesmo de outros cantos do mundo. Trazendo à tona outra juventude que se mostra, mas não é retratada. Fazendo das palavras daquela canção a mais pura realidade: vejo na TV o que eles falam sobre o jovem não é sério. O jovem no Brasil nunca é levado a sério.

Por Jean Mello

Ilustração Rodrigo Kenan

Se, em uma noite estrelada, por acaso, você ouvir uma guitarra soando por entre as nuvens, preste muita atenção, pode ser Jimmy Hendrix ou Chuck Berry fazendo o que chamamos de rock in roll. Se seu ouvido persistir em ouvir sons que vêm do céu, tente identificar o piano, quem sabe o Ray Charles esteja tocando Hit the Road Jack. E, se não parar por aí, duvide de que uma longa balada estará para acontecer no plano divino.

Com certeza, Deus é adepto do blues, rock in roll, soul, R&B e Hip Hop. Ele autorizou a Jam Session no céu e estarão presentes as estrelas que um dia abrilhantaram a Terra, e de tão luminosas, deixaram rastros de suas passagens por aqui que outras pequenas estrelas estão a seguir.

Se você fechar seus olhos, poderá visualizar o quão bela será a festa do céu. Anjos negros que cantarão, tocarão e dançarão divinamente.

A lista de convidados não é pequena, assinam o performático Rei do Pop Michael Jackson, James Brown, Muddy Watter, Little Waters, Ray Charles, Bob Marley, Etta James, Amy Winehouse, Whitney Houston, Marvin Gaye, Tupac, Barry White e outras dezenas de nomes importantes da música negra.

Essa é uma pequena imaginação que nos leva a acreditar que os ícones da música negra e afro-americana estão juntos em algum lugar fazendo o que eles sabem de melhor: música. Neste ano, duas sensacionais interpretes se foram, Etta James, em janeiro, e, recentemente, Whitney Houston. O mundo parou para lamentar a morte de ambas. Assim como também se comoveu com a triste morte da britânica Amy Winehouse, que, embora, fosse branca, bebeu da fonte da música negra e escreveu seu nome nessa extensa história. Grande parte dos citados acima levou uma vida contraditória – enquanto cantavam e encantavam o mundo, faziam de suas vidas vítimas da melancolia e desamparo, consumiam-se das drogas e do álcool. Talvez, fosse o blues que cantavam que os refletia.

Esse processo não é proposital, mas histórico. Desde o surgimento da música negra, no Sul dos Estados Unidos, com as work songs, os negros escravos cantavam suas tristezas e saudades por terem sido tirados a força de sua Terra Mãe para o trabalho escravo no outro lado do oceano. Cantavam canções melódicas que retratavam a falta, o medo, a dor, a saudade. Essas foram as referências da música negra, por isso, para se fazer o blues, deve-se sentí-lo. E muitos dos que contribuíram para esse gênero, fizeram o blues, sentiram o blues e viveram o blues.

Eis aqui nossa homenagem para os que se foram, mas que nos deixaram a música, o ritmo, a melodia e o sentimento. E essa festa tem que continuar!

A animação infantil Static Shock ou Super Choque, no Brasil, ganhou destaque nas televisões brasileira e norte-americana adquirindo a simpatia de crianças e adultos. O protagonista, Virgil Ovid Hawkins, é um adolescente que, após ter sofrido contato com um gás mutagênico que explodiu em Dakota, transformou-se em meta-humano – um jovem herói com poderes eletroestásticos.

Super  Choque ultrapassa a intenção de desenho animado em que heróis lutam contra vilões, mas se destaca por seu caráter social, com abordagens pautadas na preocupação com as desigualdades sociais, racismo e como um jovem negro lida com esses aspectos. O fato de a animação trazer um personagem negro como protagonista e, ainda, toda a bagagem cultural afroamericana chama a atenção por não haver antes na grande mídia.

A proposta da HQ Static Shock foi criada na década de 90 pelo diretor e roteirista Dwayne McDuffie, na pequena produtora Milestone – selo independente da DC Comics. A Milestone tinha um diferencial dos demais estúdios de animação, ela dava vida a “heróis da minoria”, todos seus personagens eram negros, grande parte residia em Dakota e as abordagens sempre estavam relacionadas às desigualdades sociais, preconceitos, racismo, drogas, sexo e violência. Seus criadores, também negros, queriam dar voz e visibilidade para esses personagens afro-americanos, que eram excluídos nas hq’s tradicionais. Destaque para Dwayne McDuffie, Denys Cowan , Michael Davis e Derek T. Dingle.

A animação foi para a televisão no ano de 2001, transmitida pelo canal The WB. Num total de quatro temporadas, Super Choque ficou no ar até 2004. Em 21 de fevereiro de 2011, seu criador, Dwayne, faleceu com complicações numa cirurgia no coração.

Produzido pela Warner Bros. em parceria com o Cartoon Network, Super Choque passou a ter ligação com outras séries de super-heróis como Batman, Super Homem e Liga da Justiça.

Foi na cidade de Valença – Rio de Janeiro que, ainda pequena, Clementina de Jesus ouvira os primeiros cântigos de terreiro, lundus, jongos e sambas partido alto. Sempre que acompanhava sua mãe – filha de escravos, ao trabalho doméstico, a escutava cantando. Foi exatamente nesse processo que a menina descobriu seu amor pela música afro-brasileira – que lhe renderia, futuramente, fama e prestígio dentro do cenário musical brasileiro.

Clementina foi uma mulher negra, nascida em 07 de fevereiro de 1902, que viveu do trabalho doméstico durante anos, sempre o intercalando com a música. Frequenou coros de diverdas igrejas e a Portela.

Considerada a Rainha da Ginga ou Quelé, Clementina passou a ser uma referência de sincretismo brasileiro quando agregou em suas músicas cantigas e folclores do candomblé com hinos da igreja católica e, ainda, sambas de rodas das festas populares que frequentava.

Divulgação

"Irônico e triste, mas em certos países as bijuterias valem mais que os diamantes brutos." - Carlos Calado, crítico musical, fala sobre o pouco reconhecimento de Clementina no Brasil

Fora dos padrões da fama, começou sua carreira artística com 63 anos de idade e chegou a gravar mais de 9 LPs e 3 compactos, além de se apresentar na Europa e África.

Fora descoberta pelo compositor Hermínio Bello de Carvalho, convidada para participar do show “O menestrel”, em 1964 – sua primeira aparição pública. Embora tenha tido a carreira tardia e curta, interrompida por um derrame em 1987, Clementina integrou o Grupo “Rosa de Ouro”, no RJ, deixou um legado de músicas e recebeu diversas homenagens que contemplavam sua voz, história e referência da música negra popular brasileira.

A cidade de Osasco realiza, no próximo dia 18 de fevereiro, o concurso “Beleza Negra de Osasco 2012″. O evento tem como finalidade promover e valorizar a beleza afro-brasileira.

O concurso, realizado pela Prefeitura Municipal de Osasco junto à Coordenação da Mulher e Promoção da Igualdade Racial, chega à sua 3ª edição, sob direção do ator e produtor Tiago Barony.

Os interessados devem preencher a ficha de inscrição através do site da Prefeitura de Osasco e enviar 1 foto de rosto e 1 de corpo inteiro para o e-mail: concursobelezanegraosasco@gmail.com.

Para acessar o regulamento clique aqui.

Podem se inscrever homens e mulheres afro-descendentes de toda a cidade de São Paulo, maiores de 18 anos. As inscrições devem ser realizadas até dia 10 de fevereiro. O evento acontecerá em 18 de fevereiro no Centro de Eventos Pedro Bortolosso – Osasco, às 19h.

O prêmio será de R$3.600,00 em dinheiro.

Serviço

O quê: Concurso Beleza Negra de Osasco 2012
Quando: 18 de Fevereiro
Onde: Centro de Eventos Pedro Bortolosso – Osasco
Endereço: Av. Visconde de Nova Granada,513 -Jd. Alvorada -Km 18 Osasco

A exaltação da mulher angolana é o tema da mostra “Mulher Angolana – Ao Encontro do Desenvolvimento Sustentável?”, realizada pelo PEI – The Planet Earth Institute. Em cartaz entre 30 de janeiro e 17 de fevereiro, a exposição poderá ser vista gratuitamente no Viaduto do Chá, nº15.

A iniciativa de criar tal exposição partiu do workshop realizado pelo Banco Espírito Santo Angola e a World Press Photo (WPP). Fotógrafos angolanos, participantes do workshop, foram incumbidos de criar imagens acerca do tema. O resultado foram 34 cubos com fotos de mulheres africanas de todas as classes sociais.

Essas 34 mulheres, escolhidas para integrarem o projeto fotográfico, são mulheres comuns e trabalhadoras, que colaboram significamente com o desenvolvimento de seu país.

Jamesetta Hawkins, conhecida como Etta James, faleceu na manhã desta sexta-feira, 20 de janeiro, vítima de leucemia.

Dona de uma história de drogas, amores, rejeição e superação,  a cantora deixa um legado de sucessos que tomou a América do Norte e, por extensão, o mundo inteiro. Etta, foi o hall da fama entre as décadas de 50 e 80 e uma das pioneiras do rock in roll.

Etta foi uma das interpretes do R&B mais consagrada. Cantou o blues e viveu o blues intensamente, sofrendo a dor de sua história de rejeição , amores mal resolvidos e se afundando nas drogas. Mais tarde, sua luta foi contra a obesidade, que ao chegar aos 200kg, foi obrigada a fazer uma cirurgia de redução do estômago.

Entre as canções que ficaram marcadas por sua voz estão “At Last”, “It’s a Man’s Man’s World” e “All I Could Do Was Cry”. Em 2003, Etta foi consagrada com uma estrela no tapete da fama.

No filme “Cadillac Records”, de 2008, a cantora ganhou uma homenagem com sua história sendo interpretada pela cantora e atriz Beyonce Knowles.

Etta James completaria 74 anos em 25 de janeiro de 2012.

Mais uma vez um fato polêmico ganha repercussão na internet. Na manhã do domingo passado, 15 de janeiro, o reality show Big Brother Brasil – 12ª edição, transmitido pela emissora Rede Globo, foi o palco para o caso de abuso sexual dentro da casa cenográfica.

Entenda o Caso

Dois brothers, o modelo Daniel e a estudante de administração Monique, foram alvos da atração física durante uma festa da casa. A estudante, depois de algum tempo de festa, foi para o quarto e o modelo a seguiu. Debaixo do famoso “edredom” que sempre é o refúgio de brothers em todas as edições, os dois confinados começaram a se cariciarem. Um momento depois, a estudante, que estava bêbada, ficou imóvel, supostamente dormindo. E o modelo, por sua vez, acordado, se movimentando – que indica um ato sexual debaixo do edredom – sem o consentimento da colega.

Danel e Monique durante a festa, antes do ocorrido

As imagens dos movimentos não foram transmitidos pela emissora em canal aberto, mas os pagantes de canais fechados puderam assistir as cenas. O caminho para as imagens cairem na internet foi bem curto, tanto que dentro de minutos, o caso estava em perfis de facebook, twitter e como pauta de jornais e blogs.

Assista vídeo (sujeito a ser retirado do ar pelo youtube)

http://www.youtube.com/watch?v=j2-7rrL1ar4&feature=related

Repercussão

O caso ganhou as mídias e as opiniões se dividiram. Movimentos feministas e adeptos da luta da mulher se curvaram ao fato de que o ocorrido foi um abuso sexual – o que é crime. E, de fato, não é justificável o fato de uma mulher estar bêbada, de saia, vestido ou qualquer outra vestimenta ser vítima de abuso sexual.

Veja o que a Organização de Mulheres exigem da Rede Globo

Por outro lado, a causa racial também foi citada nessa confusão. No primeiro dia que o brother Daniel entrou na casa, o apresentador Pedro Bial faz-lhe a polêmica pergunta sobre as cotas raciais. Daniel se colocou contra, o que causou uma fúria nos movimentos negros que lutaram por anos para as cotas – que, ao contrário do que o censo comum pensa, é uma conquista diante do processo histórico no Brasil, em que os negros, após a abolição, foram jogados à margem, sem diretos ao estudo e boas condições financeiras e sociais. Seu ingresso à escolas e universidades foi tardil, e, ainda, com o agravante do preconceito racial existente no Brasil.

Daniel Echaniz, paulista, 31 anos, é modelo

A entrada de Daniel, depois dos outros participantes terem entrado, foi também um caso para se questionar. Ele foi o único negro da edição – afinal, a emissora sempre presenteia a casa com apenas um negro por edição. Depois do ocorrido que envolvia um caso de abuso sexual, o “cabeça” do programa, Bonino, apela para a justificativa: que o participante Daniel estava sendo vítima de racismo. Não, o caso era outro, e ele (Boninho) foi quem deu o primeiro passo para a polêmica racial.

Não se sabe o que, de fato, aconteceu debaixo daquele edredom. Se ela estava realmente dormindo ou se ficou imóvel para não dar “bandeira” em rede nacional. Outros, nas redes sociais, disseram que em outras edições, situações semelhantes aconteceram e que, desta vez, só ganhou proporção por Daniel ser negro. Pode ser! Sugestões como “e se ela fosse negra e ele branco, haveria expulsão?”. São perguntas diversas com aspectos e visões políticas diversificadas.

Contudo, algo mais poderoso está por traz desse “jogo”, a maior emissora e mais poderosa do país: a Rede Globo. Não é segredo para ninguém as manipulações que a Globo faz descaradamente e consegue êxito. Começando pelo próprio reality que já foi provado quantas armações a emissora coloca seus confinados. Era fácil não deixar essa situação chegar a tal ponto, afinal, a casa é vigiada 24h. Se era caso de estupro, os diretores deveriam ter interrompido a ação dos participantes imediatamente, mas intrigas, sexo e humanos agindo como animais é o foco do programa para  conseguir audiência e mais dinheiro – afinal, a cada ano eles conseguem mais patrocínio e menos ibope. Se o caso saiu do controle foi porque o programa, em primeira instância, “infringiu as regras”, perdeu a ética – se algum dia já teve.

Ministério das Comunicações pode tirar o reality show do ar

Se houve racismo, abuso sexual, cinismo ou jogo de marketing, ainda não se sabe e a justiça está investigando (espero, piamente, poder confiar nela, afinal, vivemos num país de corrupção). O ponto positivo de toda essa história é que finalmente o público está mostrando as caras e denunciando aquilo que não aceita. A passividade pode ser página virada. Se o público consegue a expulsão de um participante do BBB e envolver a justiça neste “jogo”, o público pode muito mais, como, por exemplo, selecionar aquilo que pode ou não entrar na sua casa e agora se mobilizar pela ética das emissoras. Quem sabe assim, poderemos ligar nossas tvs e assistirmos programas contrutivos.

O filme “Madame Satã” resgata aspectos sociais do que era ser negro, homossexual e pobre numa sociedade racista e preconceituosa num bairro boêmio como a Lapa do Rio de Janeiro, na década de 1930.

Sim. Este texto começa tão pontual e enérgico como ao próprio filme.

O roteiro e direção de Karim Aïnouz foram eficazes desde a escolha em retratar a vida de José Francisco dos Santos até a escolha do ator em interpretá-lo, Lázaro Ramos. Na trama, identificamos o racismo, o preconceito, a ambiguidade de personalidade, sexo, drogas, sonhos, desejos e o retrato do homem esbanjando seu lado irracional, comparado a um animal.

A dualidade de personalidade é vista em João – homem negro, homossexual, que apresenta claramente seu lado feminino marcado pela doçura, leveza, idealismo, imaginação, sonhos, e o lado masculino, pontuado pela força, agressividade, “macheza”. Isso fica claro na passagem em que o personagem afirma no bar Danúbio Azul, durante uma discussão: “Sou bicha porque eu quero e não deixo de ser homem por isso”.

O lado fantástico expresso no personagem transparece na medida em que ele canta e interpreta personagens idolatrados através do espelho de seu quartinho, localizado no subúrbio. Ele pensa em mudar de vida, ele pensa em ser amado e idolatrado pelo público, ele quer mais do que viver como mais um “bicha” da Lapa. Mas não deixa, sob hipótese alguma, sua integridade de lado, ele luta capoeira como um mestre e jamais leva desaforo para casa, se é homem para cuidar de sua casa e família, é tão homem para manter sua dignidade.

João mora com a meretriz Laurita e sua filha e com o Tabu – um bicha sonhador. Mas é João quem dita as regras, que faz papel de matriarca e patriarca, sempre se dividindo em personalidades gentis e rudes.

Um aspecto que permanece em evidência no filme, do começo ao fim, é o sexo. O linguajar usado sempre quando o assunto é sexo é vulgar, as cenas são pesadas mostrando exatamente a ferocidade daquele ato, quase animal.

João Francisco dos Santos tornou-se mito na história da Lapa por se apresentar como transformista nos bares e cabarés e nos carnavais como Madame Satã – personagem do filme homônimo, de 1932, dirigido por Cecil B. deMille.

Madame Satã foi indicado para 35 prêmios, e desses, ganhou 21. Lázaro Ramos ganhou o “Troféu APCA” 2003 (Associação Paulista de Críticos de Arte), “Grande Prêmio BR do Cinema Brasileiro” 2003, “Mostra Internacional de Cinema de São Paulo” 2002 – Prêmio Especial do Júri – todos como melhor ator.

Por Jessica Gonçalves
Ilustração Rodrigo Kenan